最近突然很多客人問到雲門舞集的商品，也許是市面上賣到快絕版的關係吧！讓我想到去年大年初五(97.2.11)一場疑似電線走火所引起的火災，燒毀了雲門舞集在八里鄉的大排練場。
屆臨三十五週年的雲門，把這場災禍視為「老天給予的磨練」， 隔天當排練場還瀰漫著燒焦氣味的時，卻傳來「阮若打開心內的門窗」歌聲，飄盪在春雨霏霏、櫻花、梅花齊綻放的八里山區。藝術總監林懷民眼眶泛紅說，雲門房子燒了，現在跳舞更辛苦，那就唱唱歌吧。
3月8日怪手啟動，雲門舞集這天開始拆除火劫後的八里大排練場廢墟，雲門人團聚一起，在這裡拜拜謝天，也向過去十六年來包容、呵護雲門人的場域來告別，來致謝。
因為有您，讓台灣的藝術絕處逢生，川流不息------
而現在已經36個年頭的雲門舞集，我相信一定會為我們帶來更棒的作品！你如果還沒看過雲門的作品，下面的作品可以參考看看唷！
雲門舞集：雲門．傳奇30週年紀念套裝(6片裝)
擁抱雲門‧再現傳奇
雲門舞集三十週年紀念專輯
十年來充滿生命力的創作
附 件：玉璽典藏盒、名家撰文專業導賞書一本 (共200頁)
台灣首席世界級舞團－－雲門舞集30年七大經典
林懷民親選最權威版本‧全球最完整影像典藏版
漫長的等待、熱情的期待－
如果您看過雲門舞集表演，這裡的每個經典畫面將永遠為您停留，
如果您尚未看過，那麼一場心靈震撼之旅即將衝擊您的感官……
收錄7大舞作：
1 薪傳
2 白蛇傳
3 我的鄉愁，我的歌
4 九歌
5 流浪者之歌
6 家族合唱
7 行草
雲門舞集1【薪傳】(Legacy)
最具重量的劃時代名作
最顛峰的完美演出
為市民帶來的感動與榮耀
雲門舞集最具重量的劃時代名作，「薪傳」，1978年12月16日，中美斷交之夜，在嘉義體育館首演。六千激昂的觀眾以驚人的呼叫與掌聲，迎接第一齣以台灣歷史為主題的劇場作品的誕生。
「薪傳」歷久彌新，早已成為跨世代的共同記憶。它樸實厚重又浩氣蓋天，強烈的儀式性，隱含林懷民營造島內族群命運共同體的意念。它的成功，也呼應雲門舞集創團來以舞蹈投入社會、歷史及文化的深刻使命。
2003年，雲門舞集邁進三十年。台北市政府肯定雲門「為市民帶來的感動與榮耀」，特將三十週年特別公演首演日，訂為「雲門日」。台北國家劇院爆滿，中正紀念堂廣場，兩萬觀眾席地觀賞「薪傳」的現場轉播。
在觀眾殷切注視下，舞者以憾人的體力，在朱宗慶打擊樂團的鼓聲中，揮灑無悔的青春汗汁，無止境地延展肢體極限，觀者摒息。而當陳達沙啞的聲音唱出「思想起」時，許多人不覺濕了眼眶。及至謝幕，洶湧漫長的歡呼和擊掌則是台灣劇場所僅見。
張照堂導播剪接，24位元多軌錄音混成的絕佳音場，記錄了這個感動的夜晚中，「薪傳」最顛峰的完美演出，以及劇場內外沸騰的感人畫面。
雲門舞集2【白蛇傳: 我的鄉愁, 我的歌】
張照堂從朱銘家中偶得的老照片，先化為奚淞版畫「冬日海濱」，到了一九八六年成為林懷民掩門暫停門雲前的力作，「我的鄉愁，我的歌」的大型黑白背景。這部舞作以文夏、蔡振南、陳達儒等人所作，曾經撫慰無數台灣人底層人心的流行歌曲，加上抽煙嚼檳榔的俗艷頹廢男女樣貌，構成一幅頌輓青春的鮮明圖像。由本土出發，「我的鄉愁，我的歌」對八○年代奢華社會現象提出有力的反省，也為當代台灣美學立下標竿。
林懷民突破傳統的創作，除「我的鄉愁，我的歌」外，「白蛇傳」也是顯例。傳統白蛇傳與許仙的故事本就披著叛逆外衣，原欲色彩的白蛇與象徵倫理的法海，兩者的爭鬥彷彿就是個人意識與集體主義的對抗。在此之外，青蛇的外放與白蛇的內斂對比鮮明，她爭取愛情的表現也提升了全劇張力。楊英風以藤窩、竹簾，傘與折扇構作出頗具象徵色彩的極簡舞台，平劇身段與瑪莎‧葛蘭姆縮腹技巧的融合，讓全劇更具心理深度與複雜性。
兩場演出中，雲門一九九一年復出首演錄影的「我的鄉愁，我的歌」最為珍貴，雖畫面與音質稍舊，但謝幕時觀眾為舞者與音樂家瘋狂喝采的場面，就足以讓人感動落淚。一九九六年由老、中、青同台較勁的「白蛇傳」，精湛詮演與鮮明畫面，同樣令人印象深刻。
雲門舞集3【九歌】(Nine Songs)
跨文化的素材取用
林懷民十載構思
蛻變的先聲
如果，要一語道盡隱含在屈原的『九歌』美麗繽紛曼妙歌舞後的真正意涵，那必然是碩大無朋的挫折。神祇從未降臨，生命充滿遺憾，所以生民不得不祭祀不斷。於是，林懷民的「九歌」，成為一首禱歌，一場頌輓的慰靈祭。而引領我們遊走儀式的，莫約是那身著西裝，手提皮箱的旅人吧。
國際劇場設計大師李名覺的舞台，前輩畫家林玉山的蓮池，鄒族的頌歌，藏樂，爪哇甘美朗，日本雅樂與劍道，以及賀蘭山窟的人面岩歌，都信手拈來成為「九歌」最令人動容的內在。從「東君」、「雲中君」到「國殤」，神人間的對應關係，從騎乘生民肩上權威無上的神，漸次到為萬民犧牲的烈士。舞作終幕以一盞盞燈蜿蜒而成的燈河，與台前清水盈盈的荷塘，洗滌撫慰了那些揮灑熱血的青春靈魂。
雲門舞集4【家族合唱】
★林懷民經典舞作
★一場庶嚴的祭禮
★1997年台北國家戲劇院首演
一場庶民的祭禮，一闕傷逝悼亡的世紀末輓歌
「薪傳」首演十九年後的一九九七年，林懷民再度以台灣島民為經緯，構作史詩舞作「家族合唱」。幕起的舞獅說明其與薪傳濃厚的血緣關係，但在歷史人像前疏離的舞台風景，卻也道出經歷半世紀風雨的台灣，至今依然急躁、不安且冷漠。
以幻燈投影的老照片、口述歷史與生活化的動作，構成了「家族合唱」的三個面向。數百張老照片拼貼出台灣島民的集體過去，口述歷史帶著觀眾重回二二八與白色恐怖的歷史現場，舞者在放大數百倍的照片前起舞，渺小身影反襯歷史之重。重複的洗臉、洗髮、刷牙、游泳等動作，乃至燒王船、放水燈的尾聲，儀式化的「洗滌」，隱含著編舞者淨化歷史傷痛的真誠意圖。
「家族合唱」以劇場、語言與肢體，傳神重建台灣最重要的歷史與記憶。它成為一闕傷逝悼亡的輓歌，其沉痛處就如李靜君在「黑衣」一段，隻手帶出那滿漲欲裂悲憤不已的情緒。林懷民嘗言：「把尊嚴還給逝者，我們才能擁有尊嚴」。彷如庶民祭禮的「家族合唱」，是二十世紀台灣，一分最重要的備忘錄。
雲門舞集5【流浪者之歌】
★林懷民經典舞作
★雲門最安靜的舞
★最具禪意的創作
雲門最安靜的舞 林懷民最具禪意的創作
根據諾貝爾文學獎得主赫曼‧赫塞同名著作，刻畫求道者虔誠渴慕流浪生涯的「流浪者之歌」，為雲門九0年代轉型的關鍵作品。一九九四年自印度菩提加耶旅歸的林懷民，懷著前所未有喜悅平靜之心，驅使舞者靜坐修心，探索內在沉緩幽靜的世界。自此以後，雲門之舞走向全新境界。
透過「流浪者之歌」，林懷民展現舞蹈的另一種可能，舞成為領悟身心一體，淨化冥思的旅程。灑滿舞台的三噸半黃金稻穀，為此次流浪之旅的重要媒介，兼具時間與聖河雙重面貌，隨舞者跋涉、淨身、禱告，揮灑千變萬化的丰姿。最後舞者投身傾洩而下的米雨，剎那間，身心臻至物我兩忘的狂喜境界。
求道人九十分鐘，立身禪定米柱下的寂然身影，擺渡人專注地將滿台稻穀耙成完美同心圓的景緻，以及「禱告Ⅲ」中人與稻穀炙熱濃烈的雙人舞，都是「流浪者之歌」觀眾最難忘的經典體驗。深沉的喬治亞民歌貫穿全舞，彷彿為舞而生的歌韻亦屬神來之筆。本片為二00二年中正紀念堂前戶外公演錄影，「流浪者之歌」最美好的現場演出紀錄。
雲門舞集6【行草】(Cursive)
以舞抒情
最珍貴的歷史紀錄
勢天地鬼神亦為之讚嘆
肉身運筆，以舞抒情。林懷民的「行草」波磔跌宕，化肢體靜動迴旋為點、捺、挑、撇，以內在呼吸外爍為勁，運鋒乘勢。天幕映出王羲之，懷素等名家手跡的大幅幻燈，素白舞台上玄衣的年輕舞者自在流轉，千百年的歲月在淋漓酣暢的對話裡凝為清麗絕色之美。
「行草」中罕見的精力與氣韻，源自舞者追隨導師熊衛研習「太極導引」，徐紀學拳，長久來的成果。以意導氣、由內而外、綿延不絕的精力流動，讓雲門舞者完全掌握身體的自由度，再通過中國武術的剛柔並濟，達成陰陽交融之境。「行草」之意，非以身體臨摹筆墨間之走勢與線條，而是進入兩千年中國書法傳統，汲取呼吸轉折，開闔變化之神髓。
「行草」以中國音樂家瞿小松的作品為樂，始於虛空，沉穩雍容，終至聲若奔雷，隱納萬物。氣韻彷彿倉頡造字：「天為雨栗，鬼為夜哭，龍乃潛藏」，其勢天地鬼神亦為之讚嘆。2001年12月1日台北國家戲劇院首演錄影，「行草」最珍貴的歷史紀錄。
雲門舞集【行草貳】(Cursive II)
★ 英國BBC Opus Arte攝製 中國傳統書法舞現新意
★ 倫敦泰晤士報評論為亞洲第一當代舞團
★ 法蘭克福匯報評論為世界一流現代舞團
★ 榮獲「時代評論」、「觀眾票選最佳節目」及「2003年度台新表演藝術獎」
◎ 特別收錄林懷民之『龍行鳳舞』與『人間行腳』訪談紀錄。
林懷民與雲門化肢體為筆墨之經典舞作
筆走龍蚊，納勢藏鋒。暨2001年的「行草」後，林懷民再次以肢體為筆墨，於宣白間動靜迴旋。「行草 貳」中拆文解字的書帖再不復見，或黑或白的舞者衣著，盡情揮灑舖天蓋地的白幕之間。紙墨交會，斑白的歲月痕跡若隱或現，中國兩千年的書法傳統，竟有如斯新意。
已然研習多年打坐、太極導引、拳術與書法的舞者，於「行草 貳」再次化律動為歷代書法名家之筆鋒。其剛柔並濟的肢體於今已然動靜自如，呼吸轉折間意猶不盡的層次不僅掌握得體，開闔變化之際更是不留鑿痕。現代樂大師約翰凱吉的十段音樂，合舞者肢體之頓挫跌宕為禪意，而靜默亦為斑斑墨跡外之留白。所謂大音聲希，不過如此。
「行草 貳」全片由英國BBC Opus Arte出資攝製，已是第四部由國際公司發行林懷民舞碼。細膩運鏡與出色的場面調度，帶出舞者流暢律動間的氣與勢，並於中國書法與西方影像觀點間取得絕佳平衡，誠是近年難得佳作。片中另收錄由林懷民親自解說的「龍行鳳舞－關於行草貳」及關於林懷民與雲門舞集的影片「人間行腳」，亦是深入探索雲門與林懷民創作的珍貴素材。
【全部曲目】：
1. 開場(Opening credits)
2. 第一幕 四個女人(Sequence1 Four women)
3. 第二幕 六個男人(Sequence2 Six men)
4. 第三幕 雙人舞 Ⅰ(Sequence3 Duet Ⅰ)
5. 第四幕 女人獨舞(Sequence4 Woman solo)
6. 第五幕 九個男人(Sequence5 Nine men)
7. 第六幕 四對雙人舞(Sequence6 Four duets)
8. 第七幕 雙人舞 Ⅱ(Sequence7 Duet Ⅱ)
9. 第八幕 龍安寺(Sequence8 Long Ann Temple)
10. 第九幕 男人獨舞(Sequence9 Man solo )
11. 第十幕 三人舞 (Sequence10 Trio)
12. 第十一幕 終曲(Sequence11 Finale)
13. 結束(End Credits)
